Indisk skulptur av Seminole State student

konst är ett universellt språk. För tusentals år sedan berättade mänskligheten historier genom bilder ritade på grottväggar. Genom tiderna har konstnärer förmedlat historia genom teckningar, målningar, arkitektur och skulpturer. Glädje, sorg, ilska, fred – konstnärernas känslor och upplevelser delas i en skissad linje eller ett färgstänk.

oavsett om du är en konstnär eller bara njuta av konst, kan Seminole State konstprogram gynna dig. Seminole State erbjuder:

  • en väl avrundad läroplan för dem som vill bedriva en karriär inom konst eller flytta in i ett fyraårigt konstprogram; och
  • en mängd olika klasser som eleverna kan ta för att förbättra sina personliga eller professionella liv.

För Studentkonstnären

Seminole State ’ s Art Program förbereder dig för:

  • fortsatt konstutbildning på en konstskola eller ett college/university art program; och
  • en karriär inom ett konstrelaterat område.

Seminole State ’ s konstprogram fokuserar på studenter och hjälper dem att uppnå sina mål. Vår fakultet består av nationellt utställda och samlade professionella konstnärer. Högskolans mindre klassstorlekar gör det möjligt för instruktörer att ge dig personlig uppmärksamhet för att hjälpa dig att förfina dina färdigheter. Seminole State erbjuder också studenter:

  • möjligheten att uttrycka sig i flera medier;
  • en solid grund i konsthistoria och studier;
  • möjligheten att enkelt överföra till ett konstprogram vid en fyraårig högskola eller universitet; och
  • hjälp med att skapa en portfölj.

för grafikern

att förstå traditionella konstmedier är viktigt för grafiker. Medan processen att skapa konst på en dator skiljer sig från att rita, måla eller skulptera, förblir mekanik och tekniker desamma. Att studera konst förbereder eleverna att skapa sin egen unika konst via sitt valda medium. När man lär sig att rita, måla eller skulptera lär sig studenter vid Seminole State perspektiv, 3D-principer, ritningskoncept och visuell komposition. Dessa färdigheter är grunden för grafisk design. Genom dessa begrepp lär eleverna att visuellt skapa, vilket ger dem en konkurrensfördel på designmarknaden.

för den professionella

konsten är verkligen universell, vilket är en av dess största styrkor; det kan verkligen gynna alla och alla branscher. Konst är det mest effektiva sättet att kommunicera över språkliga och kulturella hinder. Detta gör den idealisk för affärs-och professionella applikationer.

  • reklam och marknadsföringskampanjer: Från skyltar till tidningsannonser, TV-reklam till företagslogotyper, kreativitet och konst är lika mycket en del av reklam som slagord. En person i Japan kanske inte kan läsa ordet ”McDonald ’ s”, men kommer snabbt att känna igen företagets ”gyllene bågar.”
  • Arkitektur: Arkitektur är ett av de ämnen som studeras i konsthistoria eftersom dess principer är så nära kopplade till de i många andra konstnärliga discipliner. För att utforma en verkligt anmärkningsvärd struktur måste en arkitekt kombinera de fysiska och mekaniska lagarna för konstruktion med konstens kreativitet. Föreställ dig hur Katedralen i Notre Dame kan se ut om dess byggare helt enkelt hade byggt ett fyrkantigt träkyrkahus. Eftersom arkitekten hade en stark förståelse för konstnärliga begrepp och mycket kreativitet skapades ett mästerverk.
  • inredning: inredningsarkitekter skapar rum som är estetiskt tilltalande. För att göra det måste de förstå konstnärliga begrepp. Från hur möblerna är ordnade till de färger som valts ut för ett rum måste inredningsarkitekter också kombinera designprinciper med konstnärlig kreativitet.

för personlig anrikning

Konst ger oss möjlighet att uttrycka oss. Genom det uttrycket kommunicerar vi genom att dra på våra egna unika känslor, tankar och upplevelser. När du ser och studerar andras konst ser du världen genom deras ögon. När du skapar låter du världen se igenom din.

även om ditt arbete aldrig visas i ett konstgalleri, har personligt uttryck många fördelar. Att skapa ett konstnärligt verk är avkopplande för många konstnärer och hjälper dem att hantera trycket i vardagen eller extrema situationer. För att hjälpa till att kontrollera högt blodtryck eller andra stressrelaterade sjukdomar föreslår läkare ofta självuttryck genom art. Att skapa konst är också givande eftersom det kan öka din självkänsla.