sculptura indiană de student Seminole State

Arta este un limbaj universal. Cu mii de ani în urmă, omenirea spunea povești prin imagini desenate pe pereții peșterii. De-a lungul veacurilor, artiștii au transmis istoria prin desene, picturi, arhitectură și sculpturi. Bucurie, tristețe, furie, pace – emoțiile și experiențele artiștilor sunt împărtășite într-o linie schițată sau o stropire de culoare.

fie că sunteți artist sau pur și simplu vă bucurați de artă, programul de artă Seminole State vă poate aduce beneficii. Seminole State oferă:

  • un curriculum bine rotunjit pentru cei care doresc să urmeze o carieră în artă sau să se mute într-un program de patru ani de artă; și
  • o varietate de clase pe care elevii le pot lua pentru a-și îmbunătăți viața personală sau profesională.

pentru artistul Student

programul de artă Seminole State vă pregătește pentru:

  • educație artistică continuă la o școală de artă sau la un program de artă colegiu/universitate; și
  • o carieră într-un domeniu legat de artă.programul de artă Seminole State se concentrează pe studenți și îi ajută să își atingă obiectivele. Facultatea noastră este formată din artiști profesioniști expuși și colectați la nivel național. Dimensiunile clasei mai mici ale Colegiului permit instructorilor să vă ofere o atenție personalizată pentru a vă ajuta să vă perfecționați abilitățile. Seminole State oferă, de asemenea studenților:
    • posibilitatea de a se exprima în mai multe medii;
    • o bază solidă în istoria artei și studii;
    • capacitatea de a transfera cu ușurință într-un program de artă la un colegiu de patru ani sau universitate; și
    • asistență în crearea unui portofoliu.

    pentru artistul grafic

    înțelegerea mijloacelor de artă tradiționale este esențială pentru artiștii grafici. În timp ce procesul de creare a artei pe un computer diferă de desen, pictură sau sculptură, mecanica și tehnicile rămân aceleași. Studierea artei pregătește studenții să-și creeze propria artă unică prin intermediul mediului ales. Când învață să deseneze, să picteze sau să sculpteze, elevii de la Seminole State învață perspectivă, principii 3-D, concepte de desen și compoziție vizuală. Aceste abilități sunt fundamentul designului grafic. Prin aceste concepte, elevii învață să creeze vizual, oferindu-le un avantaj competitiv pe piața designului.

    pentru profesioniști

    Arta este cu adevărat universală, care este unul dintre cele mai mari puncte forte ale sale; poate beneficia cu adevărat de toată lumea și de fiecare industrie. Arta este cel mai eficient mod de a comunica dincolo de barierele lingvistice și culturale. Acest lucru îl face ideal pentru aplicații de afaceri și profesionale.

    • campanii de publicitate și Marketing: De la panouri publicitare la reclame de ziare, reclame de televiziune la logo-urile companiei, creativitatea și arta fac parte din publicitate la fel de mult ca sloganurile. Este posibil ca o persoană din Japonia să nu poată citi cuvântul „McDonald ‘ s”, dar va recunoaște rapid „arcurile de aur ale companiei.”
    • Arhitectura: Arhitectura este unul dintre subiectele studiate în istoria artei, deoarece principiile sale sunt atât de strâns legate de cele din multe alte discipline artistice. Pentru a proiecta o structură cu adevărat remarcabilă, un arhitect trebuie să combine legile fizice și mecanice ale construcției cu creativitatea artei. Imaginați-vă cum ar arăta Catedrala Notre Dame dacă constructorul său ar fi construit pur și simplu o casă de biserică pătrată, din lemn. Deoarece arhitectul său a avut o înțelegere puternică a conceptelor artistice și o mulțime de creativitate, a fost creată o capodoperă.
    • design Interior: designerii de Interior creează camere care sunt plăcute din punct de vedere estetic. Pentru a face acest lucru, trebuie să înțeleagă conceptele artistice. De la modul în care mobilierul este aranjat până la culorile selectate pentru o cameră, designerii de interior trebuie să combine principiile designului cu creativitatea artistică.

    pentru îmbogățirea personală

    arta ne oferă capacitatea de a ne exprima. Prin această expresie, comunicăm bazându-ne pe propriile noastre emoții, gânduri și experiențe unice. Când vezi și studiezi arta altuia, vezi lumea prin ochii lor. Când creezi, lași lumea să vadă prin a ta.

    chiar dacă munca dvs. nu este niciodată afișată într-o galerie de artă, expresia personală are multe beneficii. Crearea unei piese artistice este relaxantă pentru mulți artiști și îi ajută să facă față presiunilor vieții de zi cu zi sau situațiilor extreme. Pentru a ajuta la controlul hipertensiunii arteriale sau a altor boli legate de stres, medicii sugerează adesea auto-exprimarea prin art. Crearea artei este, de asemenea, plină de satisfacții, deoarece vă poate stimula stima de sine.